Kurerad litteratur om mat, konst och estetik i en ny pop up-bokhandel som turnerar runt i Berlin, Stockholm, Paris och Barcelona under 2024.
Inför lanseringen av ARKET och Apartamento Bookshop, som sammanföll med öppningen av vår nya butik i Mitte Berlin, bjöd Apartamentos redaktion in fotografen Iris Humm för att fånga några vardagliga scener på tidningens huvudkontor i Barcelona.
Robbie Whitehead: The Apartamento Bookshop startade under Milanos Design Week 2023 och har snabbt blivit ett av våra mest spännande projekt. Det är en pop up-bokhandel som huserar hos återförsäljare av Apartamento över hela världen. Den kan dyka upp i en livsstilsbutik, ett galleri eller i andra bokhandlar. Det är ett sätt för oss att stärka våra relationer med både befintliga och nya Apartamento-läsare, och att kunna ge en fördjupning av vår värld. Nästa Apartamento Bookshop är en del av ett pågående samarbete med ARKET som ger sig ut på Europaturné under 2024. Första anhalten är ARKET:s nya butik i Berlin, och sedan tar den sig vidare till Stockholm, Barcelona och Paris.
Andrea Servert: Vi funderar mycket på hur våra böcker ska ta sig ut i världen. Processen är inte över när de kommer från tryckeriet. Vi arbetar exempelvis med en grupp regissörer som skapar kortfilmer till våra online-publikationer. Vi har också gjort flera utställningar tillsammans och vi ordnar middagar och fester; till lanseringen av hans senaste kokbok har vi till och med lyckats få Frederik Bille Brahe på en slags världsturné. Läsa är något man gör ensam. Därför är det kul att skapa en slags gemenskap och det fysiska utrymmet är fantastiskt i det sammanhanget. Det ger ett påtagligt samspel mellan böcker och människor. Många av våra böcker ger även en känsla av att vilja röra vid dem, som helt enkelt inte går att framkalla digitalt.
Vad kännetecknar en bok från Apartamento?
Andrea: Det är svårt att svara på – varje utgåva är sin egen lilla värld. Vi tycker om att se våra böcker som en plats där vi kan dyka djupare in i det vi vill berätta och sedan hitta det bästa sättet att gestalta det. Det är en process som kräver en hel del experimenterande. Även om en bok är en del av ett pågående koncept, så vänder och vrider vi på varje enskild titel för att se vad som fungerar bäst. Det gör att läsaren förhoppningsvis inte känner att vi upprepar oss. Vår årliga Apartamento Cookbook är inne på sitt nionde år, så det är en utmaning att få den att kännas lika ny och överraskande som den första utgåvan. I vår inredningsserie presenteras hem som tillhör framstående konstnärer eller arkitekter porträtterade av våra favoritfotografer, som Coco Capitán som fotade Salvador Dalís hem i Cadaqués eller Estelle Hanania i ett av våra drömprojekt: The Italian Interiors of Elsa Peretti. The Italian Interiors of Elsa Peretti. Utöver detta så har vi böcker som är rena kreativitetsexperiment, som Anders Frederik Steens poesi, redigerad av Maddie Willis.
Robbie: Att sätta samman den boken var en resa. Maddie fördjupade sig i åtta år av dagböcker, hans anteckningar om att tillverka och dricka vin, i stenografi på flera olika språk. I slutändan var det värt det. Det blev en supervacker bok som dessutom nått framgång och spridning. Den gavs nyligen ut på koreanska. Life and Art av Nicola L är ett annat bra exempel. Vi hade en av Nicolas skulpturer på ett tidningsomslag. Den tillhörde Jim Walrod, en vän till tidningen, som gick bort 2017. Det ledde vidare till ett reportage om Nicola, vilket i sin tur startade en diskussion om att göra en bok. Vi har alltid vetat att Nicolas historia var viktig och förtjänade att berättas, men ibland behöver ett projekt ta en omväg innan det faktiskt blir av.
Hur ser samarbetet ut med författarna och kreatörerna?
Robbie: Vi har en nära relation, särskilt med de som arbetat tillsammans med oss under en längre tid. Vi är som en stor familj. En del samarbeten har börjat med ett insta-meddelande eller mejl. Att skapa kreativa relationer genom den typen av inledande kontakter är ett viktigt sätt att få vårt community att växa.
Andrea: Det får mig att tänka på samarbetet med fotografen Dominique Nabokov. Ett inledande reportage om henne i tidningen ledde till att vi publicerade den avslutande delen av hennes Living Rooms-trilogi, Berlin Living Rooms. Efter framgångarna med den boken bad vi Dominique om att få återutge de två första böckerna, New York Living Rooms och Paris Living Rooms. Det var början till Dominiques mest personliga projekt, Tante Simone, som vi gav ut 2023. Vi gick igenom Dominiques arkiv hemma i hennes vardagsrum i Paris medan vi åt kakor och drack te. Det är ett av mina favoritminnen från Apartamento. Arbetsrelationer som bygger vänskapsband baserade på förtroende och en ömsesidig syn på Apartamento som kreativ plattform. Som läsare har jag alltid tänkt på Apartamento som ett förlag som alltid överraskar och nu när jag som redaktör betraktar processen inifrån inser jag att det är sant för alla inblandade. Det är en lyx att arbeta på en plats som ger utrymme åt det oväntade.
Vad gillar ni bäst i bokprocessen?
Robbie: Att avsluta den.
Andrea: Jag tänkte säga tvärtom – själva början. Spänningen som finns på den blanka sidan. Att brainstorma: Vem är rätt fotograf? Vilken författare skulle passa? Hur ska boken kännas i handen? Sedan är det dags att försöka förverkliga den visionen.
Robbie: Jag gillar verkligen slutet på processen och att komma med små idéer när jag antagligen inte borde: tänk om vi skulle göra så här istället? Det kan naturligtvis skapa en massa stress och det är samtidigt viktigt att kunna sätta punkt.
Vilka historier vill ni berätta i framtiden?
Robbie: Vårt uppdrag är att fortsätta utveckla våra bokserier om olika kreativa världar och samtidigt låta mer experimentella projekt växa fram. Vi vill ständigt utmana oss själva med större och mer ambitiösa projekt.
Andrea: Vi är ett relativt ungt förlag. För oss innebär det att vi hela tiden experimenterar med vad ett förlag kan vara – vad en bok kan vara.